O Tambor de Tabor: O Coração Rítmico da Cumbia


O Tambor, um tambor tradicional essencial para a música Cumbia, pulsa com o coração da cultura colombiana. Explore o papel do Tambor na Cumbia, detalhando suas raízes históricas, vários tipos, métodos de construção, técnicas de execução e os bateristas celebrados que deixaram uma marca indelével neste gênero.

Quais são os tipos de Tambores na Cumbia?

A Cumbia apresenta vários tipos de tambores, cada um com características e funções únicas. Examinamos as diferenças em sua construção, som e como cada um contribui para o ritmo inconfundível da Cumbia.

Tambor Alegre:

  • Construção: O Tambor Alegre é um tambor de tamanho médio, geralmente feito de madeira e pele de animal. Tem uma forma ligeiramente cônica, com a cabeça normalmente feita de pele de cabra para um som ressonante.
  • Som: Este tambor produz um tom quente e melódico que adiciona profundidade à música Cumbia. É conhecido por seu som versátil, capaz de produzir tons baixos e altos dependendo da técnica de execução. O Tambor Alegre é frequentemente usado para fornecer o ritmo principal em conjuntos de Cumbia. É tocado com as mãos, usando uma combinação de golpes abertos e fechados para criar ritmos complexos que conduzem a dança.

Tambor Llamador:

  • Construção: O Tambor Llamador é menor e mais profundo que o Tambor Alegre. É tipicamente construído de madeira, com uma cabeça de pele de animal apertada, geralmente de vaca ou bezerro, para produzir um som distinto.
  • Som: Este tambor tem um tom grave e profundo que serve como a base do ritmo da Cumbia. Seu som é poderoso e fundamental, fornecendo uma batida constante para os dançarinos seguirem. O Tambor Llamador é apropriadamente nomeado por sua função de “chamada” na música. Ele toca um ritmo repetitivo e constante que chama os dançarinos para o chão e ancora o som geral do conjunto.

Tambora:

  • Construção: A Tambora é um grande tambor de duas cabeças, geralmente feito de madeira e couro de vaca. Tem dois lados distintos, cada um produzindo tons diferentes, e é tocado com baquetas.
  • Som: Este tambor é conhecido por seu som alto e explosivo. Um lado da Tambora produz um tom grave e profundo, enquanto o outro lado oferece um som mais agudo e de maior altura. Na Cumbia, a Tambora é usada para acentos e ênfase. Ela adiciona um toque dramático à música, com os bateristas frequentemente a usando para pontuar o ritmo e destacar certas partes da música.

A Arte de Fazer um Tambor

A criação de um Tambor é uma forma de arte, envolvendo métodos tradicionais e materiais naturais como madeira e pele de animal. Esse artesanato envolvido na fabricação desses tambores enfatiza as habilidades artesanais transmitidas através das gerações.

  • Seleção de Material: A escolha da madeira é crucial para a qualidade sonora do Tambor. Os artesãos frequentemente selecionam madeiras duras como carvalho ou mogno por sua durabilidade e ressonância. A pele de animal, geralmente de vaca ou cabra, é escolhida por sua espessura e elasticidade, que afetam o tom do tambor.
  • Modelagem do Corpo do Tambor: A madeira selecionada é esculpida e moldada na forma desejada do Tambor, seja a forma cônica do Tambor Alegre ou a forma cilíndrica do Tambor Llamador. Este passo requer precisão e habilidade para garantir a integridade estrutural e a qualidade sonora do tambor.
  • Preparação da Pele: A pele de animal é limpa, embebida e esticada para prepará-la para ser montada no tambor. Este processo é crucial para alcançar a tensão e textura corretas na pele do tambor, que influenciam o som do Tambor.
  • Montagem da Pele do Tambor: A pele preparada é cuidadosamente montada no corpo do tambor e fixada com cordas ou anéis metálicos. Os artesãos devem garantir uma tensão uniforme em toda a pele do tambor para produzir um tom consistente e claro.
  • Afinação do Tambor: Uma vez que a pele do tambor é montada, o Tambor é afinado ajustando a tensão da pele. Isso é frequentemente feito aquecendo a pele do tambor ou apertando as cordas ou anéis, dependendo da construção do tambor. O processo de afinação é vital para alcançar o tom desejado e a ressonância.
  • Decoração do Tambor: Muitos Tambores são adornados com elementos decorativos como entalhes, pinturas ou tecidos, adicionando um toque cultural e pessoal ao instrumento. Este passo destaca a criatividade do artesão e adiciona ao apelo visual do Tambor.

Dominando Técnicas de Tambor

Tocar o Tambor requer habilidade e acuidade rítmica. Os bateristas usam o Tambor para se comunicar e interagir com dançarinos e outros músicos. Começando com técnicas básicas como posicionamento das mãos e tipos de golpes, esta parte avança para ritmos e padrões mais complexos únicos para a Cumbia.

  • Posicionamento das Mãos: O posicionamento correto das mãos é crucial para produzir os sons desejados no Tambor. Os músicos normalmente usam a mão dominante para bater no centro da pele do tambor para produzir os tons graves, enquanto a mão não dominante é usada para tocar as bordas para criar sons de maior altura. A interação entre as duas mãos cria os ritmos dinâmicos característicos da Cumbia.
  • Tipos de Golpes: Existem vários tipos de golpes usados ao tocar o Tambor, cada um produzindo um som diferente. O golpe aberto (golpe abierto) envolve bater na pele do tambor com a mão relaxada para produzir um tom ressonante. O golpe fechado (golpe cerrado) é um som mais nítido e abafado, criado pressionando os dedos contra a pele do tambor imediatamente após bater. O golpe de palma produz um som alto e nítido e é usado para acentos e ênfase.
  • Ritmos Básicos: Os bateristas de Cumbia começam dominando ritmos básicos como a batida da cumbia, que é um padrão repetitivo de tons graves e de maior altura. Esse ritmo fundamental serve como a espinha dorsal da música Cumbia e é essencial para manter o tempo e o ritmo da música.

Mestres do Tambor

A CumbiaFM presta homenagem aos lendários bateristas de Tambor, como Rafael Cassiani Cassiani e Lisandro Meza, que elevaram a música Cumbia com sua maestria.

  • Rafael Cassiani Cassiani: Como líder do renomado grupo Los Gaiteros de San Jacinto, Rafael Cassiani Cassiani é uma figura reverenciada no mundo da Cumbia. Sua maestria no Tambor Alegre foi central para o som característico do grupo. O estilo de tocar de Cassiani, caracterizado por ritmos intrincados e expressão dinâmica, tem sido uma fonte de inspiração para inúmeros músicos e ajudou a preservar a essência tradicional da Cumbia.
  • Lisandro Meza: Conhecido como “El Rey Sabanero”, Lisandro Meza é um músico multitalentoso que se destacou como baterista de Tambor, acordeonista e cantor. Sua habilidade de mesclar os padrões rítmicos do Tambor com outros instrumentos contribuiu para a evolução da Cumbia. A abordagem inovadora de Meza ao Tambor expandiu o papel do instrument o no gênero, tornando-o um recurso mais proeminente em arranjos modernos de Cumbia.

O Tambor não é apenas um instrumento; é um parceiro de dança na Cumbia. O Tambor continua sendo a espinha dorsal rítmica da Cumbia, um emblema de sua rica tapeçaria cultural. Seus batimentos profundos e ressonantes não apenas impulsionam a música para a frente, mas também conectam os ouvintes à história e à alma da Cumbia. À medida que o gênero evolui, o Tambor permanece um lembrete constante do poder e da vitalidade da música tradicional.

Crédito da foto: Antonio @ Flickr